le nouvel album d'indochine

le nouvel album d'indochine
DISQUE 1:

1.INTRO_0'44

plus on avancais dans l'ecriture et plus le concept de l'album se dessinait et je trouvait sa interraissant d'avoir ces horloge et ces coucou qui devienne barjos. Chez luc besson, au studios digital factory, dans la maison de disque en normandie, on est aller piocher dans leur banque de son. Comme c'est des bruiteur de cinéma, on leur a demandé s'ils avait des horloges, et ils en avait des milliards! on en a choisit ce quon voulait et on a tout melanger sur pro tools. c'est pour monter que le film commence... et se deglingue. C'est pas un album de pop koi!

2.LES PORTES DU SOIR_5'43

c'est le genre de titre qu'on a jamais fais, c'est une vrai nouveauté par rapport à l'actif et le passif d'indochine. Ca été composer par marc, oli et moi au tout debut. Il a un espri tres live, ca part de tout les coter... Javait une idee pour le texte mais javait envie de montrer quon va souvrir vers quelque chose avec se titre. On la co ecrit avec matthieu lescop (asyl). Au final j'ai un peut arranger quelque truc. Par example, à un moment donné, je dis:"est-ce que tu connais les portes du soir qui font pleuré l'intérieur des fille les jambes écarté, les yeux qui brillent". Moi je voulait mettre "les jambes repliées", mais j'ai finalement gardé sa version même si je trouvai que c'étai plus mignon les jambes replié. J mimaginais ces 2 personne en train de s'angoisser un peu comme des foetus. Dès ce morceau j'intermrète ces deux filles, ce quelles se disent, se kelle pense, ce kelol veulent exprimé, ressentir.

3.ALICE ET JUNE_3'43.

Pour l'album, il ya eu trois source d'inspiration qui me sont arriver. Quand je suis parti a tokyo, j'ai rencontré deux fille qui font parti d1 collectif manga, qui st regrouper autour de tokyo bravo et girls don't cry. C des livre qu'on ne peut trouver ka tokyo. J'en ai rencontrer 2 ou 3, et elle font des histoires vraiment trash, mais absolument pas vulgaire... ca ma influencer, elles parlent de leurent anorexie, elles parlent de leurs problème sexuels, elle parlent de pas mal de choses... après, il y a eu le suicide de ces deux jeunes filles qui ont sauté d'une falaise au moi de janvier de l'année dernière, et il ya eu alice au pays des merveille que j'avait acheté pour raconter a ma fille. C'est plus alice au pays des cauchemar que alice au pays des merveille.

4.GANG BANG_3'25.

C'est parti d'un pattern de françois, comme quoi un morceau peut partir d'une batterie! ca parle entre autre du fait qu'il ya rien de pire qt t amoureux d'etre absorber par autre chose ca m'est tellement arriver a l'ecole. Aujourd'hui, les gens se donnent des des notes genre "elle tire bien cette meuf" ou vice versa "qu'est ce qu'il embrasse bien ce mec".

5. ADORA_4'40


Adora vient de moi. G trouvé ce truc un jour, je l'ai presenter a olivier, et en 2 jours c'est devenue se morceau. Ce n'est pas une nouveauté pour indochine, on a toujours voulu faire du rock pour faire danser les gens. Pour le texte c'est un peu glaucque : un mec sado maso mais en faite tout est melanger. Pour moi c du rock moderne dans le rythme il nya pas de refrain c une ecriture differentes.

6. LADYBOY_4'48

Laydy boy est une promesse (a la vie a la mort) le premier album en faite, c la promesse les deus filles ds la 2ème partie de l'album c le pacte, là c Valérie qui est reponsable du texte. La maison de disque voulait absolument le sortir en single c ormal c le plus fort melodiquement. Là on est entrain d'ecrire le clip et, a mon avis, si on arrive a lefaire ca va etre quelque chose d'assez fort.

7.BLACK PAGE_4'26


Un titre qui a ete ecrit a paris en une journée. C'est un petit peu un hymne gothique. Oli a trouver ce pont incroyable. Moi, pour le refrain, je voulait ce truc avec des lalala, donc on a tourné un petit peu, 5-10 minutes autour de ces acord, et puis c venue tres vite

8.pink water_5'18

septembre 2004 g laisser oli dans le studio pour la journée. QT je suis revenu, il l'avait ecrit. Brian molko ma aider pour la phonétique. A la base ce n'etai pas un duo et finalement si. Se titre ne sera pas un single puisque la maison de disque est differntes de la notre mais les radion vont s'en emparer il faut pas se leurer. c un beau slow en tout ca c genial.

9. UN HOMME DANS LA BOUCHE_5'05


c un titre qu'une parti du groupe a trouver vulgaire, mais c une de mes chansons préférer. C un titre tres nonchalant. La phrase la plus simple du titre : j'ai un amoureux mais il ne me voit pas. On est ensemble mais persone ne nous voie.

10. vibrator

Un titre composé en une journée. On recevait un gamin atteind d'une leucemie en phase re remission il est fan de korn il voulait nous voir en studio, il assister à la création de ce morceau. On a rajouté aussi des cri tiré des vido amoureuse de boris quil emene généralement lors des tournées.

11. CEREMONIA_3'37

ca aussi c un de mes titre préférer ds le texte la fille se retrouve seul ds sa chambre et s'interroge sur elle et son avenir et si quelqun l'entend, c aussi un reve elle attend un prince charman qui vienne la cueillir. Là c la fin de la promesse et la suite beaucoup plus hard...

DISQUE 2


1.into 2_0'42


Meme trip ke lintro 1 mais cette fois si avec des boite a musik

2. JUNE_5'04


certainement mon titre préféré. L'un des titres les plus fort de l'album. C'est une chanson sur l'anorexie et je me demandais comment ecrire quelque chose sans faire un truce juste pour se donner bonne concience. Finalement, jy suis aller franco et je ne pensai pas ke cette chanson allait provoker presque un malaise dans les paroles. L'anorexie, c'est kelke chose d'impalpable, inconpréhensible, et ki enerve beaucoup les gens, je pense le fait de refuser de manger ou de vomir enerve.

3.SWETT DREAMS_4'49


au depart c'etai un nom de code je n'ai pas voulu le rebatiser c'est un titre vraiment doux reve. Le refrain est vraiment coldplyien et les couplet ressemble a radiohead. Je peux comprendre ke certain aimeron et certain detesteron mais moi je laime bocoup.

4.CRASH ME_5'30

on a piker welcome to our paradize ds le film de klappish (l'auberge esp&agnol-les poupée russe-ni pour ni contre) c'est une chanson ke oli et dave odre.

5. BELLE ET SEBASTIANNE_3'38

Ca faisait longtemps ke je voulait retrouver un refrain comme "3nuits par semaine" et je pense ko n'y est arriver encore une fois on retrouve alice au pays des merveille mais la c la vie apres la mort.

6.AUJOURD'HUI JE PLEURE_3'28

là on a pas changer du tout la construction des parloes d'aqme on a juste jouer. Pour l'histoire je voulai kelle soit apres belle et sebastanne sela marke l'histoire. Cet enregistrement marke kelke chose d'historik, on c vraiment eclater aussi bien aqme ke nous.

7.TALLULA_2'58

La fin de l'album est assez calme mis a part harry poppers cette chanson est vraiment triste tout comme pink water ma fille n'aime pas du tout elle pleure dessu .

8.MORPHINE_5'33

là il ya scala pour l'histoire c vraiment là la promesse et le pacte reunis.

9.HARRY POPPERS( LES WAMPAS)


je disait ke l'album serai joyeusement pornographique et violament romantik la on est dans je joyeusement pornographik. C moi kil est choisit, mais avrai dire je n'ai jamais lu harry potter...olivier est tres fan mais moi c komme le seigneur des anneaux ou star wars c le genre de truc ki minterresse pas, j'ai juste trouver fca marrant. Au depart cetai 1969 puis apres je me sui diriger vers mary poppers et c devenue harry poppers.

10.STARLIGHT_5'55


On voulait un truc totalement féérik. On termine avec un truc beaucoup ++ lyrik et romantik. Olivier atrouver gimmik ki reste ds la tete, le gimmik est super fort! onvoulait des voie angelik donc scala est arriver dessus .

11.GOHOST TRACK


cadeau ki fera plaisir a tout le monde...jespère
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# Posté le samedi 05 novembre 2005 14:29
Modifié le vendredi 01 juin 2007 13:52

idee de chanson

idee de chanson
La Petite Fée a déjà fermé les yeux,
Du haut de sOn arbre,
Un jeune Esprit la regarde,
S'endOrmir.

Il sOurit,
TOut en l'Observant,
SOmbre beauté,
Peau claire et glacée.

La nuit se meure,
Près de sOn cOrps,
PrOfOndément endOrmie,
Sa lumière repOusse les ténèbres.

L'Esprit s'apprOche,
De la sereine et immuable figure,
La vie l'a trOp tÔt quittée,
Mais la magie perdure.

Qu'elle est belle,
Dans sOn habit de tristesse,
Sa pâle dOuceur,
Lui inspire tant de bOnheur.

L'Esprit sOlitaire la frÔle,
Le charme le transpOrte,
ImmObile et silencieuse,
Elle a pris sa mOrt.

AllOngé près d'elle,
Une éternité il reste,
COntemplant le ciel,
Il attend sOn réveil.

En ce lieu perdu,
L'Esprit attend lOngtemps,
FrOideur et Gel,
Gel qui cOnsume.
# Posté le samedi 03 décembre 2005 04:33

king kong

king kong
l'histoire:

New York, 1933. Ann Darrow est une artiste de music-hall dont la carrière a été brisée net par la Dépression. Se retrouvant sans emploi ni ressources, la jeune femme rencontre l'audacieux explorateur-réalisateur Carl Denham et se laisse entraîner par lui dans la plus périlleuse des aventures...
Ce dernier a dérobé à ses producteurs le négatif de son film inachevé. Il n'a que quelques heures pour trouver une nouvelle star et l'embarquer pour Singapour avec son scénariste, Jack Driscoll, et une équipe réduite. Objectif avoué : achever sous ces cieux lointains son génial film d'action.
Mais Denham nourrit en secret une autre ambition, bien plus folle : être le premier homme à explorer la mystérieuse Skull Island et à en ramener des images. Sur cette île de légende, Denham sait que "quelque chose" l'attend, qui changera à jamais le cours de sa vie..

secret de tournage:

Budget géant
Initialement fixé à 150 millions de dollars, le budget du film s'élève finalement à 207 millions de billets verts, dont 25 millions de dépassement de budget et 32 millions entièrement dédiés à la production des effets spéciaux supplémentaires. King Kong devient ainsi l'un des films les plus chers de l'histoire du cinéma avec notamment Titanic et Spider-Man 2.

35 ans plus tôt...

Agé de 9 ans, le jeune Peter Jackson découvre le premier King Kong, réalisé par Ernest B. Schoedsack et Merian C. Cooper : " J'avais 8 ou 9 ans, explique le réalisateur. L'impact fut tel que je décidai sur le champ de devenir réalisateur. Je me suis dit : " Je veux faire du cinéma, je veux être capable de faire des films comme King Kong". Il réalisa son rêve 35 ans plus tard, après maintes tentatives... "Il peut sembler étranger que King Kong ait fait partie de ma vie si longtemps, qu'il soit depuis 35 ans mon film favori. Pouvoir le refaire aujourd'hui, c'est concrétiser un rêve incroyable, que je n'aurais même pas osé imaginer. Ma dette à son égard n'a fait que croître, car c'est ce film qui m'a orienté vers la réalisation et a été le moteur de ma carrière. Tourner cette nouvelle version m'a permis de l'en remercier et de lui rendre hommage."

Le rêve de toute une vie

A 13 ans, le jeune Peter Jackson tente une première fois de tourner son adaptation de King Kong. A l'aide d'une maquette de l'Empire State building et de dinosaures en plastiques, il tourne quelques images de la scène finale avec la caméra familiale. Quelques années plus tard, en 1996, après avoir fait ses preuves en tant que réalisateur, Peter Jackson se voit proposer par Universal de mettre en scène un nouveau King Kong : "C'était un film d'aventures au second degré, très hollywoodien, plein de gags, de répliques à l'emporte-pièce", admet-il. Quelques mois après le début de la pré-production, le projet est finalement abandonné permettant ainsi au réalisateur Néo-zélandais de se pencher sur l'adaptation du Seigneur des anneaux. Dix-sept oscars plus tard, Peter Jackson réalise enfin son rêve d'enfant et tourne sa propre version de King Kong, 35 ans après avoir vu le premier film.

Salaire record

Peter Jackson toucha 20 millions de dollars pour tourner King Kong, soit le plus gros salaire jamais versé à un réalisateur.

Retour aux années 30
A l'inverse de John Guillermin, qui ancra son remake dans les années 70, Peter Jackson décida plutôt de revenir aux années 30 pour raconter sa propre version de King Kong... En 1933 précisément, en hommage à l'année de sortie de la première version. Explications : " Le clou du film serait, ici encore, la séquence de l'attaque des biplans sur King Kong, accroché au sommet de l'Empire State Building, et je ne voyais pas comment justifier la présence de ces avions dans un contexte actuel. Deuxième raison : dans les années 30, on pouvait encore croire qu'il y avait, quelque part dans le vaste univers, une minuscule terra incognita, une île perdue au milieu de l'océan, qui aurait échappé à la vigilance des cartographes. Nous n'en sommes plus là. "

Tournage à Wellington
Le tournage de King Kong s'est principalement déroulé à Wellington et ses alentours pendant 131 jours. Surnommée Wellywood, la capitale de la Nouvelle-Zélande abritait les différents studios et lieux de tournages qui ont réunis au total 1300 techniciens et plus de 7500 figurants.

Changement de Compositeur

Fidèle de Peter Jackson, Howard Shore, compositeur de la bande originale du Seigneur des anneaux, devait initialement écrire la musique du film. Mais suite à un différend artistique, il dû laisser sa place à James Newton Howard, compositeur attitré d'un certain M. Night Shyamalan...

Deux rôles pour Andy Serkis

Sous la peau numérique du Gollum du Seigneur des anneaux se trouvait Andy Serkis. Contacté à nouveau par Peter Jackson pour incarner le roi Kong lui-même, le comédien prête aussi ses traits au cuisinier bourru du S.S. Venture : Lumpy.

Andy chez les gorilles
Afin s'imprégner de la personnalité et des mouvements des véritables gorilles, Andy Serkis est allé observer les animaux dans leur environnement naturel au Rwanda. En revenant, il insista pour conserver l'aspect végétarien de ses animaux. En effet, bien qu'ils restent des bêtes sauvages capables de tuer, les gorilles sont végétariens et ne mangent pas d'humains.

Une comédienne manque à l'appel
L'actrice Fay Wray, qui incarnait Ann Darrow dans le King Kong de 1933 s'est vu proposer un caméo par Peter Jackson, mais celle-ci est malheureusement décédée un mois avant le début du tournage. Le réalisateur voulait lui alors confier la dernière réplique du film...

Carl Denham, l'homme par qui tout arrive...

Le personnage de Carl Denham, initiateur de l'expédition vers l'île du Crâne, est fortement inspiré d'un certain... Orson Welles: "J'ai beaucoup réfléchi à ce rôle, explique Jack Black. Je me suis demandé si Peter ne m'avait pas choisi en raison de nos similitudes physiques : nous avons à peu près la même taille, la même carrure, et voilà qu'il me confie un rôle de réalisateur ! Serait-ce qu'il se reconnaît en moi ? J'ai alors eu l'idée de baser secrètement mon interprétation sur lui, mais j'ai vite compris que ce n'était pas la bonne approche. Peter n'a aucune des angoisses de Carl, aucune de ses obsessions ou de ses crises de colère. Et il est certainement dans une situation moins désespérée que Carl.
J'ai alors pensé à faire de Denham une sorte de P.T. Barnum, mais Peter avait un autre modèle en tête - pour faire court, un Orson Welles au petit pied. Carl se prend pour un artiste maudit. Il a un ego monumental et espère être reconnu un jour, mais, au fond, il a peur de ne jamais arriver à rien. C'est cela son vrai moteur." Peter Jackson précises ses intentions pour le rôle :" Nous avons pris pour référence le jeune Orson Welles du Mercury Theatre. Carl a cette énergie bouillonnante et contagieuse, cette détermination inflexible à réaliser son film par tous les moyens possibles et imaginables. Il est ambitieux et un brin escroc... comme Orson qui n'hésitait pas à utiliser pour tel ou tel de ses projets l'argent qu'il avait obtenu pour un tout autre film". Parallèlement, Carl Denham renvoie aussi à Merian C. Cooper, l'un des deux réalisateurs du King Kong de 1933, en raison de sa vocation d'aventurier.

Ann Darrow rencontre Ann Darrow
Lors de la pré-production, Peter Jackson organisa une rencontre entre Naomi Watts et Fay Wray, qui incarnait Ann Darrow en 1933. Selon Naomi Watts , a l'issue de leur rencontre, Fay Wray, lui aurait murmuré à l'oreille " Ann Darrow est entre de bonnes mains ". Ce que la comédienne britannique a reçu comme une véritable bénédiction.

Journal de bord
Tout au long du tournage et de la post production, Peter Jackson a entretenu un journal de bord vidéo permettant aux internautes du monde entier de suivre l'état d'avancement du projet. Plus de 3500 heures de "rushes" ont ainsi été tournées en vue d'alimenter ce journal.

Chapeau bas !

Le chapeau que porte Naomi Watts dans le film est inspiré de celui de Fay Wray dans le King Kong réalisé en 1933.

Inspiré d'un vrai gorille

Pour créer son King Kong, Peter Jackson s'est inspiré de la physionomie d'un véritable gorille vivant au zoo de Barcelone du nom de Snowflake (Flocon de neige).

King Kong change de look

Au fur et à mesure que la production avançait, plusieurs changements sont intervenus dans le design général du gorille géant. Au final, King Kong a connu trois styles différents, devenant ainsi plus vieux et plus marqué.

Le retour de l'araignée géante

Comme dans Le Seigneur des anneaux : le retour du roi, Peter Jackson met en scène une araignée géante dans King Kong. Dans le film de 1933, une scène similaire avait été tournée mais elle fut coupée lors du montage. Les négatifs furent depuis perdus.
Connaissant cette scène et sa disparition, le réalisateur néo-zélandais, décida de lui redonner vie. Dans des conditions de tournage équivalentes à celles de 1933, avec une image similaire, il tenta de la récréer avec l'aide de son équipe. Celle-ci est aujourd'hui visible sur l'édition DVD Zone 1 du King Kong de Ernest B. Schoedsack et Merian C. Cooper.

Gorille d'avril

Pour le 1er avril, Peter Jackson laissa espérer que deux suites étaient en préparation : Le fils de Kong et King Kong : dans l'antre des loups, une rumeur bien évidemment fausse.

Pas de tournage en mer

Souffrant de mal de mer, Peter Jackson refusa de filmer le périple du S.S. Venture sur l'océan, privilégiant un tournage en studio.

Une bande-annonce très attendue...
La première bande-annonce de King Kong a été téléchargée par 100 millions de personnes le jour de sa mise en ligne !

critique de presse:



Studio Magazine
- Michel Rebichon/ Jean-Pierre Lavoignat
Voilà du cinéma grand, beau et fort.
"Studio Magazine" en ligne

Télé 7 Jours
- Julien Barcilon
Le résultat est prodigieux. Mise en scène fastueuse, effets spéciaux bluffants (...) casting en or : maître Jackson orchestre, une fois encore, un spectacle magistral.
"Télé 7 Jours" en ligne

Mad Movies
- Arnaud Bordas
(...) King Kong s'impose finalement comme le plus beau et le plus émouvant film d'aventures vu sur un écran depuis belle lurette.
"Mad Movies" en ligne

Le Figaroscope
- Brigitte Baudin
Les trois heures passent d'autant plus agréablement qu'on est suspendu à l'intrigue et au jeu des acteurs. La blonde Naomi Watts, Jack Black, Adrien Brody et tous les seconds rôles sont époustouflants.
Lire la critique complète sur "Le Figaroscope"

Ouest France
- La rédaction
De la tendresse, de l'humour, de la chaleur qui viennent de Naomi Watts, de Jack Black ou d'Adrian Brody bouillants de présence physique et humaine. Mais c'est King Kong lui-même qui sait nous toucher et nous remuer.
Lire la critique complète sur "Ouest France"

Les Inrockuptibles
- Serge Kaganski
(...) King Kong est susceptible de fédérer petits et grands, cinéphages et cinéphiles, spectateurs du samedi soir et maniaques du joystick, historiens du septième art et mangeurs de popcorn, et tous ceux qui sont tout cela à la fois. Un spectacle cinématographique total.
"Les Inrockuptibles" en ligne

Le Journal du Dimanche
- Carlos Gomez
King Kong reste un grand film romantique, une relecture de La belle et la bête avec Naomi Watts dans le rôle de l'obsession blonde.

aVoir-aLire.com
- Romain Le Vern
(...) en l'état, son objet filmique, régulièrement impressionnant et surtout très drôle, contient des fulgurances parodiques et de grands moments de cinéma propres à enchanter toutes les catégories de spectateurs. Evénementiel.
Lire la critique complète sur "aVoir-aLire.com"

Le Parisien
- Marie Sauvion
Mais quel spectacle ! Fidèle à l'intrigue originale, le Néo-Zélandais dépoussière radicalement les personnages, à commencer par celui de la poupée blonde (Naomi Watts).
"Le Parisien" en ligne

Zurban
- Olivier Pélisson
Bouleversante, trépidante, cette épopée truffée d'effets spéciaux ne perd jamais l'essentiel : l'émotion.




MON AVIS:


les fan du seigneur des anneaux peuvent etre content du peter jackson tout crasher personnelelement pour moi c'est son meilleur film une adaptation remarkable de king kong ayant vu celui de 1933 celuici rend un tres belle hommage en y ajoutant encore et encore il a su vraiment rester fidele c'est 3h00 de pure bonheur il vaut le deplacement a voir au cinema c sur apres attendre le dvd pour le voir ce ne sera pas pareil. dans le film on passe du rire au larmes je vous assure ke kelkes un pleurai a la fin du film c sur c tellement emouvant!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
# Posté le mercredi 21 décembre 2005 05:14

de moi

de moi
c incroyable g eu a noel les places d'indochine pour le concert a rennes le 26/11/2006 alors ke je pensai kil etait complet merci my sister
# Posté le lundi 26 décembre 2005 06:22

ciné 2005

voici le classement des meilleur film de 2005 sortie au cinéma de mon point de vue:


1- king kong
2- star wars episode 3 la revanche des siths
3- les poupées russes
4- la guerre des mondes
5- charlie et la chocolatrie
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# Posté le samedi 07 janvier 2006 05:21